Kunstneren kjent som ofspurvene har slått bølger i Tumblr kunstsamfunn i litt over et år nå - helt siden hun begynte å produsere fantastisk stiliserte animerte verk som disse:
optad_b
'Frokostkunst: den eneste supermakten jeg vil ha.'
“Kjære dagbok, jeg vet fortsatt ikke hvordan jeg skal fjell (eller tre eller foss). Send hjelp. ”
Disse iøynefallende 'stilleben' og landskap er spennende delvis fordi de er så enkle: nydelig design med en vri på subtil GIF-animasjon som gjør at kunsten føles levende.
“Min første faktiske GIF var av en liten fartsky som dukket opp fra Morrisseys bunn. Det virket viktig på den tiden. ”
“Jeg har ingen opplæring i animasjon overhodet,” forteller ofsparrows til Daily Dot via e-post, “og det skremmer meg å tenke at faktiske animatører kanskje eller ikke har sett tingene på tumbleren min og dømmer meg veldig hardt, muligens akkurat som jeg skriv dette inn. Jeg er veldig lei meg for å ødelegge alt. Beklager. Beklager!!'
Kanskje er det fordi hun ikke har noen formell animasjonstrening at hun unødvendig er ydmyk, men at selvlært kvalitet ser ut til å gi henne stykker kraft - og de har tydeligvis fått tak i det. Hennes mest populære verk har samlet notater og reblogs i hundretusener.
«Jeg liker å tro at Howl og Calcifer bare satte seg og tok te og en prat en gang i blant. Det ville du også gjort hvis peisen din var en følsom ilddemon. Det er en av fordelene. '
'Jeg har ikke noe favorittstykke, da jeg ikke er fornøyd med tegningene mine,' forteller hun. “Jeg tegnet det meste pelikanskrap og det fungerer aldri med rosene på perfekte vårdager med komisk fete, oppblåste skyer som triller seg bort over hodet, så når jeg ser dem, er det det jeg husker, som er veldig hyggelig. '
'Undervurder aldri vokabularet til en sjøfugl.'
Hvis du ikke er hekta på dette tidspunktet, burde du være det. Her er hva andre spurver måtte dele med oss.
Kan du fortelle oss litt om deg selv og din kunstbakgrunn?
Mitt navn er spurv og jeg er illustratør! Kunstbakgrunnen min er sannsynligvis en ren hvit vegg med et lite barn som satt nederst på den, og som flittig smurte nesebogene på uberørt hvit maling.
Kommer du først med ideene til fagene dine, og deretter animerer du dem, eller tenker du på hva slags scener du vil animere først, og deretter går derfra?
'Jeg skulle ønske jeg spiste piksler fordi jeg spiste hele dashbordet.'
I mitt tilfelle (og jeg forestiller meg at dette ikke er uvanlig), når jeg prøver å finne på noe for å tegne det som generelt dukker opp, er en liten filmscene med en liten bakgrunnshistorie. Du må liksom bestemme hvilken del av scenen du skal illustrere, men de fleste små detaljene går tapt. Det fine med gifs er at du nå får inkludere en liten (liten!) Bit mer av det du først så i tankene dine uansett, noe som er veldig tilfredsstillende. Jeg forestiller meg at det er derfor noen mennesker er veldig opptatt av denne gif-tingen. Det er en liten pixel snøglobenverden.
Det fungerer aldri med rosene. De liker ikke å bli fortalt hva de skal gjøre.
Hvordan begynte du å animere kunstverkene dine?
Ingen ord om løgn, min første faktiske gif var av en liten fartsky som dukket opp fra Morrisseys bunn som jeg sendte til en venn av grunner som ingen av oss kan huske. Det virket viktig den gangen. Jeg så opp veiledninger og alt. Jeg vet ærlig talt ikke hvordan jeg endte opp her heller.
Du må ofte merke det originale kunstverket ditt for å avklare at spesifikke stykker faktisk ikke er fanart. Hvorfor er det viktig å beholde dette skillet?
Folk er virkelig hyggelige og respektfulle for det meste og pleier å si ting som 'dette minner meg om (karakter)' eller 'dette kan være (karakter) og (karakter) i en AU' og i disse sammenhengene er det veldig morsomt å se hvilke uventede fandomer dukker opp for å hilse.
Men når stykket ditt blir fullstendig valgt til et fandom uten indikasjon på at det noen gang var en original, føles det helt forferdelig. I hjertet av det, å få arbeidet ditt reblogget som fanart, er det noen som sier at det originale arbeidet ditt er andres originale verk. At de ikke gir to skiter om all tid og krefter som har gått i å pusse sammen denne lille scenen din; det er viktigere at noen på bildet litt minner dem om deres favoritt for øyeblikket, og at de har et nytt stykke fanart å legge til i deres fandom. Det er frekt og slags egoistisk og føles virkelig at de har spyttet i ansiktet ditt og stukket av med tegningen din.
For å legge fornærmelse mot skade er den første indikasjonen på at tegningen din er blitt grepet av et ganske stort fandom, når du åpner innboksen din for en mengde meldinger fra folk som er veldig opprørt at du ikke har tegnet (tegn) nøyaktig, og du tenker ‘Hva? Men jeg har ikke tegnet noen fanart når du sjekker kodene ...
Tror du kulturen i Tumblr hjalp deg eller påvirket kunstverket ditt på noen måte?
Hadde det ikke vært for Tumblr, tror jeg at alle 50 personer hadde sett tegningene mine, og det hadde vært slutten på det, så jeg er veldig takknemlig for alle som noen gang har reblogget mine grove tegninger.
Har du noen andre favorittartister på Tumblr som inspirerer deg?
Oamul Lu , Maike Plenzke , og Vi er mine kromatiske ledestjerner.
Dette er det verste spørsmålet fordi det ærlige svaret er alle kunstnerne og jeg skulle ønske jeg spiste piksler fordi jeg spiste hele dashbordet. Nå må jeg plukke noen. Se hva du har fått meg til å gjøre, ditt monster.
Illustrasjon av ofspurvene / Tumblr
